Baixo este título atopamos unha obra poetica cargada de forza.

O poemario  Diáspora indaga no escuro do ser e do sufrimento, na máis profunda cota da crise existencial e no desmembramento do individuo, nesa ruptura interior que se desdobra en moitos “eu” sen chegar a ser unha entidade única e completa, no exilio forzoso inflinxido pola necesidade de asumir a violencia do cotiá e reconstruirse, con maior ou menor acerto,

“Para poder comprender Diáspora, quen se senta enfronte ás súas páxinas debe facer un fondo exercicio de deconstrucción interior. Sacar o de dentro a fóra, e viceversa.  Acudir ó texto desarmado e sen medo algún, e deixar que os versos esgacen a pel e devoren as fibras todas do corpo e da psiqué…, e, despois, peza por peza, construír todo de novo”  - di a súa autora, María N. Soutelo.

El proyecto poético “Se lo dije a la noche”, obra del poeta castellano Juan Carlos García Hoyuelos, se presenta esta semana en Galicia: el 22 de marzo en A Coruña

Desde que dieron comienzo las presentaciones este proyecto ha conseguido llenar prácticamente todos los lugares donde ha acudido. El éxito se debe entre otros motivos a que sus versos románticos y sensuales, donde el erotismo aparece con frecuencia, son la antesala de una originalidad hasta ahora inédita, sus 69 poesías han sido traducidas a todas las lenguas ibéricas, sin excepción, oficiales y no. Esta Torre de Babel ibérica ha conseguido aglutinar en un proyecto común a más 200 personas, a las cuales hay que sumar la colaboración de asociaciones e instituciones, que de una forma u otra, y de todos los lugares de Iberia, participaron sin titubear desde el primer momento. Posteriormente, tras la publicación, numerosas incorporaciones se han unido a su difusión, pues como el autor indica se trata de un proyecto dinámico y vivo, concebido para ir recogiendo distintas sensibilidades, en definitiva a amantes del verso y de la diversidad cultural y lingüística

Juan Carlos Firmando ejemplares

Todas las poesías tienen un traductor distinto, realizadas por escritores, poetas, cantautores, bertsolaris (recitadores de versos improvisados, muy populares en Euskadi), además de contar con traducciones de la mayoría de las academias de las lenguas, como la Real Academia Galega, el Observatório da Língua Portuguesa, la Academia de la Llingua Asturiana, la Euskaltzaindia (Real Academia Vasca), la Academia de l’Aragonés, el Consello d’a Fabla Aragonesa, el Conselh Generau d’Aran, el Institut d’Estudis Catalans, la Real Acadèmia de Cultura Valenciana y L’Ajuntaera murciana; de varias asociaciones lingüísticas; de asociaciones culturales vinculadas a las diferentes lenguas; del “Conseyu de Llión” (Ayuntamiento de León, en castellano); de las Universidades de Santiago de Compostela y de Vigo; de la Embajada de Portugal en Madrid; e incluso de los gobiernos de Andorra (Servei de Política Lingüística) y el de Gibraltar (Ministry of Culture). Adjunto archivo con los colaborares de “Se lo dije a la noche”

Libros disponibles en las librerías españolas

El prólogo, en representación de los tres estados ibéricos, lo escriben tres ilustres de las letras: el novelista español Óscar Esquivias, el poeta andorrano Manel Gibert Vallès y el poeta, ensayista y traductor portugués João Rasteiro, quien ha escrito del poeta burgalés: “o poeta Juan Carlos García Hoyuelos se entrega, de coração e boca exposta, e no qual se oferece alimento em que se aleita, sem qualquer condição” (el poeta J. C. García Hoyuelos se entrega, de corazón y boca expuesta, y en que se ofrece el alimento del cual se amamanta, sin ninguna condición).

El epílogo corre a cargo de la rapsoda Susana Fumis. En el reverso de “Se lo dije a la noche” están escritas unas generosas frases de Juan Carlos Mestre, Premio Nacional de Poesía 2009, que a continuación reproducimos:

Habla la poesía, crece en este libro la conciencia y la verdad invisible de su canto. Es la voz de los que saben que la belleza es también un acto de resistencia civil a los males de su época. Es la asamblea de voces y palabras, de los sueños que pendientes de ser soñados abren ahora su posibilidad de ser el eco de otra noche, la multitud de cuanto enciende la música de las estrellas para que sea oído el mandato de alguna misteriosa y necesaria luz. Este libro es la necesaria e irreductible esperanza del amor a la vida.

El poemario lleva un dvd con 30 canciones en diferentes estilos musicales (folk, pop, fado, rap, tonada, rock…), en castellano y en las lenguas a las que han sido traducidas, así como un total de 142 recitaciones, algunas de ellas musicales, que preceden a otros 10 poemas declamados de mi anterior libro, “Desde mi otro lado”, y a la poesía “Cerrad”, incluida en el libro colectivo “La última hoja” (Telira); poesías que toman vida propia en voces de poetas, escritores, cantautores, cantantes, actores, periodistas y amantes del verso de todos los territorios ibéricos. Si queréis saber quiénes son los que colaboran en el prólogo, epílogo, traducciones, recitaciones y canciones, consulta en el archivo “Prólogo, epílogo, traducen, recitan y colaboran poemario” de este blog.

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PRESENTACIÓN EN A CORUÑA

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De las 69 poesías, siete están traducidas al gallego realizadas por:

* Lino Braxe Mandiá, actor, director teatral y escritor de Mugardos, A Coruña

* Antonio García Teijeiro, profesor, escritor, poeta y crítico literario de Vigo

* Pablo Núñez González, novelista de Lugo

* Real Academia Galega –Seminario de Lexicografía-

* Óscar de Souto, poeta de Arteixo, A Coruña

* Universidade de Santiago de Compostela (traduce Manuel C. Núñez Singala)

* Universidade de Vigo (traduce Ramón Gutiérrez Izquierdo)

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En el dvd que acompaña al poemario, recitan en gallego:

* Manuel Joaquín Barreiro Rigau, poeta y fotógrafo de A Coruña y afincado en Vigo

* Estíbaliz Espinosa, poeta de A Coruña

* Cristina Ferreiro Real, poeta y escritora de Lugo

* Simón Iglesias Posse, escritor, poeta, actor y músico de A Coruña

* Lucía Novas Garrido, poetisa de Bueu, Comarca do Morrazo (Pontevedra)

* Óscar de Souto, poeta de Arteixo, A Coruña

* Branca Vilela, poeta de Fisterra

Los idiomas de los que hablamos son el portugués, gallego, asturleonés (llamado asturiano en Asturias, leonés en el País Leonés y mirandés en la Tierra de Miranda -en Portugal-, donde es oficial), euskera, aragonés, occitano del Valle de Arán, catalán, valenciano, murciano, inglés -lengua oficial en Gibraltar- y romanés, ésta última casi desaparecida entre los gitanos ibéricos al haber sido reemplazada con el paso de los siglos por las lenguas oficiales). Destaca la presencia en el libro de varios traductores, recitadores y cantantes en ladino o sefardí, en homenaje a los 150.000 sefardíes que pese a vivir en la diáspora hace más de 500 años, conservan esta lengua de origen castellana.

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ALGUNOS VIDEOS DE “SE LO DIJE A LA NOCHE”

Snail: ” Amodo, amodiño”

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Estívaliz Espinosa e Juán Carlos García Hoyuelos: “Non o creo”

Jueves, 7:00 de la mañana, Milpedras emprende ruta desde A Coruña dirección Pontevedra, autopista del Atlantico recorriendo casi de punta a punta de nuestra hermosa Galicia, todo sea por amor al arte y a la divulgación; 2 horas después al fin el material para el taller esta situado ante un “pequeño” grupo de 91 alumnos El total divididos en 2 grupos) de 4º de ESO que nos esperan curiosos de lo que les vamos a mostrar y que es lo que ellos pueden realizar. En esta ocasión hemos escogido para acercar el color y una técnica tan sencilla como apasionante para tener este primer contacto, el trabajo xilográfico con gomas Milán Print block con gubias sencillitas de la marca Reig, que en este material funcionan muy bien.

9:00 de la mañana, 1er grupo de futuros creadores que ha entrado por la puerta muestra sus caras de sorpresa ante nuestra presencia, la de las obras que les traemos de muestra y tanto material ageno extraño que investigar. Rubén comienza con las explicaciones acerca de las tecnicas gráficas, lo que han visto, lo que podrán ver en el mundo del arte y el trabajo que tienen entre sus manos.

La indecisión inicial a la hora de tirar cada línea tarda poco en desaparecer con cada nueva explicación de Rubén que se afana en responder cada cuestión y guiarlos en la creación de las matrices, hasta tal extremo de volver locos a Yuli y Ali que están en la parte de entintado y estampación respectivamente, que ya no dan abasto…… y el tumulto crece y crecey crece STOP!! cada uno a su posición y de nuevo la organización llega, ufffff!!! aliviados respiran los maestros…

La mañana discurre entre tinta, tumultos y esas hermosas obras que cada alumno va estampando primero con la ayuda de Ali, luego ya solitos, rechazando la ayuda de los maestros que quedan casi aplastados con el maravilloso entusiasmo que la tinta despierta en sus mentes a medida que van tirando líneas, creando relieves y labrando nuevos huecos para componer sus imagenes. Suponemos que su creativa profesora Carmen Pernas les impuso un tema, y digo suponemos porque sabíamos que así era pero a la hora de la verdad el tema fue fluyendo libremente y cada alumno fue creando con gran intuición sus obras, hasta la sorpresa de los maestros se hacía patente en cada nueva imagen que salia de sus manos.

12:00 de la mañana tras el primer grupo de 40 alumnos y un fugaz descanso entran en el salón de la biblioteca otros 52 nuevos alumnos a los que volver a cautivar con la tinta. Este nuevo grupo con una presencia mayoritaria de mujeres, si es posible aun tiene los ojos mas absortos en cada una de las expliaciones que los tres maestros ofrecen.

Los nuevo murales comúnes dea mbos grupos avanzaron con paso firme hasta ya tener el del segundo completo y las estampas se amontonan en las mesas de la biblioteca ya revosante de mucha paciencia, arte, improvisación y creación

14:00 Todas las obras están estampadas, y comienza la operación limpieza, sencillo de plantear….. los alumnos se empiezan a escabullir y de nuevo STOP!!!! nadie puede salir!! la profesora se impone……. 10 minutos son suficiente y todo en su sitio de nuevo, tintas, matrices sobrantes,….. todo a la caja, mesas a su sitio y limpitas, sillas en orden , suelo inmaculado ……. y de nuevo el improvisado taller vuelve a ser ese lugar donde hay papel con letras y dibujos acumulados en los estantes.

14:15 Ya solo nos queda una charla con los profesores deseosos de conocer mas acerca de los porques de cada una de las cosas que hacemos en el grabado, charla de unos 15 minutos acerca del grabado no tóxico y ls peligros de todos los químicos usados en el grabado tradicional acargo de la Maestra Yuli Andrea Cadavid y presentación de posibilidades técnicas que nos ofrecen los materiales empleados y otras posibles alternativas en la docencia con niños y adolescentes a cargo de Rubén Fenice.

15:00 A comerrrrrrrrrrr!!!!!

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Pasarela de fotos

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Nuestro sincero agradecimiento al IES Sanchez Cantón y a su maestra Carmen Pernas que sin ella nuca se hubiese programado este taller por abrir a Milpedras a sus alumnos.

ACERCA DE “VERSOS FATÍDICOS”

Felizmente, veu á luz o meu libro Versos fatídicos (1994-2010), nas Edicións Positivas do tan modesto canto perspicaz Paco Macías, a quen a cultura galega, e agora eu mesmo, tanto lle debemos. Non esquezamos que na súa altura foi o editor que prestou atención ao poeta máis moderno -post ou ultra, tanto fai- das letras actuais, recoñecido este ano no Día das Letras Galegas con tantas honras que, aínda que sen dúbida merecidas, o habían de sorprender se soubese delas.

Mais non editou Positivas unicamente con bon criterio unha vez, senón polo contrario infinidade delas: Apollinaire, Whitman, Ginsberg, Safo, Bukowski… para alén doutras necesidades da modernidade (Pereiro, Ronseltz, Reixa, Outeiriño…) e da postmodernidade (Iglesias, Reimóndez, Gómez Pato…). Mais onde se luciu foi coa publicación de Construcións de Eduardo Estévez; sen entrar nun debate xa pasado, foi un acerto que a obra a que o xuri inicialmente tiña concedido o Premio de Poesía González Garcés fose atendida e viñese a ser publicada. Mais unha vez, quen mostrou a súa vontade de servizo á poesía foi Positivas.

Hoxe teño a honra de ver os meus textos publicados nesta louvábel editorial, se cadra con menos méritos que os que defenderon títulos anteriores. No entanto, teño que valorar o inspirado prefacio que escribiu François Davo para a ocasión, así como as sorprendentes ilustracións dun artista oculto para moitos nas Mariñas, Alberto Esperante. Tamén recuperei un deseño fantástico de Juan José Nieto que acompañou un texto meu nos noventa, cando a participación nun Bestiario da artesanal Edicións do Dragón.

Versos fatídicos é unha colectánea de poemas inéditos e outros agora versionados con moita liberdade, na súa maioría escritos en portugués ao longo de dezasete anos. Non entraron ningún dos publicados outrora nas antoloxías e nas reflexións críticas referidas á poesía dos noventa, se cadra debido a que a crítica considerou que a lingua os afastaba do sistema literario galego. Hoxe, tal como daquela, estimo que o galego é en esencia a mesma lingua tanto se escrito con grafía española canto coa histórica: a nai dunha lingua de proxección internacional irresponsabelmente desatendida na Galiza, e a filla pobre de si propia. Por iso, aínda a risco de non satisfacer de novo a ninguén salvo a min mesmo, decidín adaptar a grafía á mais comunmente usada no país, para tentar favorecer unha normalidade cultural pola que moitos nos esforzamos, e que as máis das veces resulta máis nominal do que real, infelizmente.

Ao mesmo tempo, anuncio con descaro que o libro ofrece unha variedade de temas, formas, estilos e intencións que me agrada tanto canto algúns amigos meus celebran. Porque as musas son moitas, tantas como os momentos de inspiración, e estes conceptos son tan necesarios para quen os defende como para quen os nega, se é realmente poeta, como afirmo na contracapa:

“Nunha época en que se valora tanto o monolitismo temático, ofrecemos agora un poemario miscelánico até o paroxismo. Son poemas xurdidos de arrebatos promovidos por esas musas que tantos aseguran non existiren, e mesmo por outras que estes seguros teóricos son incapaces de imaxinar. Musas fuxidías como a auga do mar e musas erguidas en pedra que resisten a maré dunha época en que a razón literaria nega o espiritual encanto se deita cada noite con el para poder escribir versos inspirados.”

Para finalizar, non deixen de aproveitar a precocidade luminosa do crítico Armando Requeixo, quen xa lle dedicou unhas palabras a estes versos nacidos, por causa do fado, das maos que agora xa se despiden dos amábeis lectores .

Fdo: Alfredo Ferreiro www.blogaliza.org

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BREVEDADES DENTRO DUN LIBRO

Enigma
Cando vexo un médium a miña man cérrase gardando as unllas na carne. Cómpre non semellar
agresivo. Aproxímome de vagar, entre a multitude de sombras, por me facer fotografar a carón del.
Grande erro: o médium odia a fama como os ácidos o azucre.
Ante unha tentativa errada de perpetuación, comprendo que o asunto ten esquinas, e as esquinas
sombras. Levo entón, simplemente, os ollos para as súas mans, respectando a distancia que en
verdade nos une. Para o meu asombro, un código de vidro ábrese ante min: «Miña terza man rexe o
puñal do tempo».
Encanto sucumbo no osario do espello as miñas mans teñen a idade do universo.

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O EVENTO

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INTERVENCIÓN DO GRUPO SURREALISTA GALEGO
No contexto da presentación do libro, o GSG hipoteticamente participará no evento abalando o sentido poético dos presentes con diversas actividades: cadáveres, profecías, meditacións poéticas, transubstanciacións imaxinarias, epifanías verídicas, comuñóns simbólicas, anagnórises surreais, manuseamento de obxectos mutantes…»
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VIDEO OFICIAL DO EVENTO

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PROPOSTA PARA O PÚBLICO

Rógase acudan ao evento cun obxecto da súa elección, que será colocado na ‘maleta dos obxectos mutantes’ para a observación poética in situ. Os obxectos ofrecidos serán considerados contributos realizados para o laboratorio ao vivo do GSG, o que se agradecerá convenientemente.

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FOTOS DO EVENTO

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EMISIÓN AO VIVO

+ IMAXES DO EVENTO: http://olevantadordeminas.blogaliza.org/2011/12/20/presentacion-de-versos-fatidicos-en-milpedras/

+ informacion acerca de las técnica en: http://www.milpedras.com/es/noticias/98/grabado-artistico-en-placa-solar/

En este curso intensivo el alumno aprende los recursos necesarios para poder procesar y entender los conceptos técnicos que las placas solares nos ofrecen en el desarrollo gráfico de nuestra obra.

FOTOS DEL CURSO

El grabado en placa solar es una técnica relativamente nueva en el campo de la gráfica que poco a poco ha venido ganando audiencia gracias a la gran riqueza de posibilidades de aplicación tanto analógica como digital que ofrece, además de sus bondades físicas es un material de fácil uso, de revelado en agua y noble con el medio ambiente.

Ven acércate a conocer el trabajo en las placas solares de manera gratuita y conocer lo básico de un sistema de trabajo novedoso.

PROGRAMA:

- A las 17:30 la jornada comenzará con una charla teorica sobre el grabado en placa solar y antecedentes con una duración estimada de 30 minutos

- 18-20 h Se harán plaquitas de formato pequeño, denominadas “miniprints” sirviendo también de acercamiento a esta disciplina.

- En dos tandas de quemado en la insoladora se irán preparando las planchas, posteriormente se entintará y se estampará 1 prueba de la misma.

NECESIDADES DE TRABAJO:

- La participación es libre, aunque se aconseja enviar un correo de inscripción que dará prioridad sobre el resto a la hora de trabajar.

- Cada participante deberá traer almenos un diseño realizado en papel de poliéster o fotocopiado en un acetato trasparente en una copisteria a fin de poder trabajar con rapidez.

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REFERENCIA A LA TÉCNICA: http://www.milpedras.com/es/noticias/98/grabado-artistico-en-placa-solar/

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FOTOS DE LA JORNADA TEMÁTICA

Milpedras inaugura la exposición de xilorafías recientes de Fernanando Evangelio, 1957. Tarancón (Cuenca)
Profesor en La Facultad de Bellas Artes de la Universidad Politécnia de Valencia desde 1986.
Presenta la exposición titulada “Miradas al otro lado”

La inauguración de la exposición será el miercoles 7 de septiembre a las 20:30h de la noche.
La inauguración contará con la presencia del propio artista que nos hablará de su obra y con la actuación de dos grandes músicos que nos deleitarán en una insolita y primera actuación en común: El cantautor de origen croata Miko y el violinista Manu Clavijo, junto a dos vinos gallegos de primera ….
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Yuli Andrea Cadavid (profesora de la Universidad de Antioquía, Colombia), crítica de la exposición

Observar la obra de Fernando se hace un acto metafórico, donde la sutileza y la firmeza abren una ventana a la sorpresa y a otro mundo. Sus trazos expresivos y consientes nos revelan la existencia de ese mas allá, ese mundo paralelo que también nos forma y nos armoniza. La madera, materia prima que en manos de Fernando se vuelve una narración de líneas y colores armónicos. Sobresalta del papel la pulpa reconfigurada en un orden atómico inesperado, donde vuelven a la vida las memorias de aquella materia que cedió lugar para emerger como una revolución sensorial. Su obra, es tal cual, guardiana de sueños distantes y refugio para seres incorpóreos. Sus personajes permanecen allí, inamovibles, limitándose al encuentro de la luz, como si por momentos desearan permanecer en el anonimato de nuestra percepción visual.

“Miradas al otro lado” es una invitación a ver más allá de lo que damos por entendido, pero que termina por sorprendernos. Su obra es sumergirse en el misterio de aquello que se nos insinúa pero que no vemos, es una invitación a reencontrarnos con la luz y la oscuridad.

No certame poderán verse 15 curtas filmadas con tecnoloxías moi diversas, dende a cámara web oua mini-cámara dixital ata cámaras profesionais
O público das proxeccións poderá puntuar as curtas e decidir así o gañador final da mostra
É o primeiro proxecto da Asociación Ad’Art que se desenvolve en rede por 6 cidades do estado e
grazas a colaboración con outras entidades culturais
O certame de curtametraxes 5C (5 Céntimos) estará este verán en tres cidades galegas: Cangas do Morrazo, A Coruña e Ourense. Trátase dun novo modelo de festival no que se premia a creatividade e a orixinalidade de produccións audiovisuais realizadascon poucos recursos.

Plantexada como unha convocatoria internacional, 5C propón ós participantes utilizar os novos dispositivos de gravación e as novas ferramentas de edición audiovisual para facer pezas dun máximo de dez minutos. Pódense utilizar móviles, cámaras web, mini-cámaras dixitais ou calquera outro dispositivo que permita a captura de imaxes. Neste sentido, o certame é un punto de encontro de creacións diversas que nos chegan de tódalas partes do mundo e que
proceden tanto de pequenas productoras como de grupos de amigos, familias ou escolas de audiovisual. Este tipo de creacións conviven a diario na rede e póñennos en contacto cun novo tipo de imaxe que non se entende na vangarda tecnolóxica nin se desbota no seu nome. O certame 5C pretende movilizar e darlle forma a estes contidos ó tempo que se pregunta polo tipo de paisaxe que conforman.

Nesta edición do festival participaron máis de cen curtametraxes procedentes de 12 países.
Na primeira fase do certame, as curtas publicáronse na páxina web do festival e foron os usuarios da páxina quenes seleccionaron os finalistas cos seus votos. Os filmes clasificados proxectaranse nos próximos días nas cidades do circuito 5C: Cangas do Morrazo, A Coruña, Ourense, Madrid, Huelva e Girona. Nesta última celebrarase a gala final e a entrega de premios.
Un dos obxetivos do certame é provocar procesos abertos e participativos nos que público e creador dialoguen. Por este motivo, o público que asista ás proxeccións terá á súa disposición unha tarxeta para puntuar as curtas que compiten no certame. Do mesmo xeito que aconteceu cos finalistas, serán tamén os espectadores quenes decidan os gañadores fináis de 5C.

O proxecto 5C naceu coa intención de estimular a creación audiovisual en tódalas súas formas, sen os límites marcados polos orzamentos de producción. Desta maneira, o certame queda ligado a un dos obxetivos fundamentáis da Asociación Ad’Art: xerar espazos de creación abertos e inclusivos nos que poida intervir a meirande parte da cidadanía, estreitando así a distancia entre público e artista e entre a cultura popular e a institucional.

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Lugar: Milpedras, taller de litografía

Hora: 21:45 h

Entrada: Gratuita

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ASÍ FUE:

FESTIVAL DE CURTAMETRAXES 5C from MrEIDANPELIS on Vimeo.

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Los próximos 1,2 y 3 de septiembre Milpedras contará con un curso de excepción, trabajaremos una técnica innovadora de grabado no tóxico, las placas solares, de mano de una experta proveniente directamente desde Colombia, Yuli Andrea Cadavid.

Las placa solares son un fotopolimero que transforma su estructura al ser expuesto a los rayos ultravioleta. permitiendo al artista manipilar su estructura tanto  para procesos de hueco grabado como de relieve y grofados.

Las placas solares son un material que viene tomando fuerza en el mundo de la grafica no solo por las grandes posibilades que brinda al ofrecer un puente claro y amplio entre el mundo análago y digital, si no tambien tambien ayuda con el cuidado del medio  hambiente y de la salud de quien las manipula,  ya que basicamente estos  polimero  estan compuesto de alcohol lo que los hace solubles al agua, dejando al lado el uso de  acidos  corrosivos, de derivados del petroleo y de las resinas  usadas tradicionalmente para la elaboracion de un fotograbado.

Las placas permite: hacer  procesos fotograficos (fotograbado),  reproducion de bocetos  e imagenes digitales, intervenvion directa sobre la placa: dibujo a lapiz, rotuladores boligrafos entre otros, ademas de pemitir  conservar el jesto tanto del trazo como del uso del pincel en el caso de aguadas o efectos con toner. ademas de permitir intenvencion directa, tanto con las puntas de grabado como con las gubias de xilografia.

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ÁLBUM FOTOS DEL CURSO: